banner
Центр новостей
Отличные заводские цены и отличное качество.

45 лет назад: Холл и Оутс поворачивают за угол в фильме «Вдоль красного выступа»

Dec 01, 2023

Вдоль Красного выступа было видно, куда направлялись Дэрил Холл и Джон Оутс. К сожалению, они еще не были там.

Hall & Oates взяли небольшой перерыв после того, как больше обратились к року в продаваемом золотом альбоме 1977 года «Красавица на Бэк-стрит». Холл записал сольный дебют с Робертом Фриппом из King Crimson, который лишил его звука почти всей души, но пластинку отложили на полку. Но это было не напрасно.

Фрипп вернулся во время записи следующего альбома Hall & Oates, чтобы добавить гитарное соло в "Don't Blame It on Love", но его настоящий вклад заключался в том, что он помог Холлу отточить свое внимание. Лучшие моменты на «Вдоль красного выступа» отражают их совместную работу над отложенной песней Холла «Sacred Songs». Они были худощавыми, нервными и выглядели без неясных производственных моментов, которые мешали середине 70-х. Все эти элементы объединили Hall & Oates, когда они появились в 80-х, с хитроумной смесью новой волны и R&B.

Казалось, что это переосмысление уже началось, поскольку «Along the Red Ledge» начался со своей лучшей песни. «Я очень горжусь «It's a Laugh», — сказал Холл Goldmine в 2015 году. — Эта песня очень реальная. Она о прямом опыте, и в ней есть некоторые сюрпризы с точки зрения смены аккордов».

Тем не менее, RCA объединило их с Дэвидом Фостером, многообещающим продюсером, который время от времени отказывался от резких стилистических изменений, которые преобразовывали Hall & Oates. (Они работали с Кристофером Бондом начиная с «Дэрила Холла и Джона Оутса» 1975 года.) Фостер привел с собой группу элегантных сессионных мужчин из Лос-Анджелеса, в том числе Джея Грейдона и Стива Люкатера и Стива Поркаро из Toto, а также время от времени потакал склонности к взрослому образу жизни. -современное звучание, которое вскоре превратило Чикаго в анодных баллад.

Фостер принял разумное решение, которое также оказалось преобразующим: он увидел ценность в использовании постоянной группы Hall & Oates для завершения треков. До «Вдоль красного выступа» они полагались на сменяющуюся группу студийных парней. Они никогда больше не сделают этого.

Послушайте «It's a Laugh» Дэрила Холла и Джона Оутса.

В гастрольный состав Hall & Oates теперь вошли бывшие участники группы Элтона Джона Rock of the Westies, в том числе гитарист Калеб Куэй, басист Кенни Пассарелли и барабанщик Роджер Поуп. Они сформировали сплоченную группу из давнего саксофониста Чарли ДеЧанта и клавишника Дэвида Кента, которые только что выпустили Livetime, концертную запись, сделанную ранее в 1978 году.

Сессии снова прошли в Лос-Анджелесе, где Холл и Оутс записывали альбом 1974 года, спродюсированный Тоддом Рундгреном, War Babies. Это поставило их в орбиту множества ярких приглашенных звезд, включая Рика Нильсена из Cheap Trick и Дика Вагнера из группы Элиса Купера. Фостер не мог удержаться от того, чтобы без необходимости включить их в список. Неожиданный поворот Джорджа Харрисона в «Последнем разе» произошел гораздо более органичным образом: он и Оутс были большими поклонниками гонок, и у них был общий друг в лице гонщика Формулы-1 Джеки Стюарта.

«Во время Гран-при Лонг-Бич мы записывались, и я был там с Джорджем, смотрел гонку и тусовался с ним», - рассказал Оутс журналу Orange County Register в 2008 году. «Я спросил его, не согласится ли он посидеть и поиграть на песня." Было только одно условие: «Он сказал: «Я бы с удовольствием, но я просто хочу быть в группе. Я не хочу делать ничего особенного», — сказал Оутс NME в 2020 году. «Он был очень скромным. ."

В другом месте "I Don't Wanna Lose You" стала яркой данью их филадельфийским соул-корням, с напряженными переплетающимися голосами, осуждающими любовь, находящуюся под угрозой, среди самых сиюминутных струн. Уличный ритм трека был подпитан Пассарелли, который после альбома Livetime выбрал безладовый бас. «Для меня это песня в стиле Тома Белла и Spinners», — сказал Холл в примечаниях к их бокс-сету «Do What You Want, Be What You Are».

Позже Пассарелли рассказал, что его выступление было смоделировано на зачаточной работе Фостера с будущим соучредителем Toto Дэвидом Хунгейтом примерно в то время. «Он предложил мне некоторые партии, кроме основного трека», — сказал Пассарелли No Treble в 2017 году. «Я не был одним из тех парней, которые шлепают и бьют пальцами, но Хангейт вернулся в свое время, поэтому Фостер сказал, что я должен попробовать Я обязательно отдам ему должное за это».